陕西民俗风情

编辑:admin 来源:未知 发布时间:2014-09-22 11:02 人气: tags: 陕西民俗风情
 
 
陕北是以吃小米和杂粮为主的地区,关中是以面食为主的地区,陕南是以吃大米为主的地区。正如当地谚语所说“秦岭一条线,南吃大米北吃面”,“汉中的女儿会蒸饭,关中的媳妇会擀面”,陕北
 
民歌唱的“煮了些钱钱下了些米(小米),大路上搂柴瞧一回你”。关中的日常饮食主要有面条、蒸馍、锅盔、玉米面团、糁子、拌汤、荞面饴恪等。一般早餐和晚餐喝玉米糁子或拌汤,吃馒头或锅盔
 
,午餐吃面条。
 
各类粮食,要算面粉做的食品种类最多,面粉大约可做出上千个品种的食品,单以关中四季常吃的面条来说就有:油泼面、炸酱面、烩面、炒面、卤面、粘面等。
 
关中女人没有不会擀面的,以能把面擀得薄如纸、切得细如线,下在锅里煮不烂,捞在碗里一窝丝,才能算得上是有真本事的巧媳妇,否则便算是没本事的笨媳妇。旧时农村娶媳妇的第二天上午,便
 
有一个隆重的擀面仪式,俗称“考媳妇”。客人上席后,新媳妇亲自上案擀面,小姑、妯娌、姨、婶等在旁围观,对她从和面、揉面、擀面、切面等一整套技术进行品评。擀得不好,便要受到奚落。
 
所以女儿从七岁起,娘便授其技艺,搭凳子在案前使擀杖,在娘家把擀面技术学得娴熟方能出嫁。擀面的关键技术是和面,面要和得软硬适度,擀起面来才能得心应手,面团要在案上反复揉搓,擀出
 
的面才能有韧劲,擀面的手劲要匀,才能达到厚薄一致。关中妇女擀面的这种技艺,不能不算一绝。面切宽切细,由客人口味而定。一般来说,妇女和老人喜欢吃细面,中青年男子则喜欢吃宽面,宽
 
面硬实,有嚼头,有的面宽约寸许,所谓“面条像裤带”即指此。
 
面条的品种和吃法很多,风味各异,捞面条、清汤面、糊汤面、烩麻什、是人们四季吃的几种面食。
 
 
房屋与窑洞
 
陕西的农宅都是农村工匠或有条件的农民自己动手设计和修建的,他们有法而又无法,师古而不拟古,但都能因地制宜、灵活布置,创造出许多朴实美观、经济实用的民居建筑。
 
由于三个自然区域的自然条件和建筑材料的不同,陕西民居有两大类型,一类是房屋,一类是窑洞。
 
房屋主要分布在关中平原和陕南地区。关中地势平坦,沟壑山丘不多,可挖窑洞的地方很少;陕南水位浅、土质疏松,也不适宜挖窑洞。而关中、陕南的木材则较多,烧制砖瓦的历史悠久,为修建木
 
构架、土坯墙、夯土墙的单层房屋创造了条件。
 
窑洞是陕北民居中的一种重要形式,关中渭北高原一带的窑洞也很普遍,这种居住形式是由当地自然条件造成的。陕北地势高、黄土层厚、沟壑梁峁纵横,而当地木材却很紧缺,基于这些原因,以往
 
陕北除平原城镇中的富户修建木构架的房屋外,广大村镇居民多利用山峁沟壑,靠崖沿沟挖筑窑洞居室,或就地取材,砌筑独立式砖石窑洞。
 
 
安塞腰鼓
 
 腰鼓为民间舞蹈中常见的活动,古往今来一直不绝于世。至今,陕西民问,特别是陕北一带,青少年男女一有空暇,他们腰间斜跨带子,系上腰鼓,两手各执小木棍,于前后左右击打,并有锣、钗相
 
敲配合,“嘣一嚓嚓”之声清脆响亮,格外入耳悦目。陕西各地学校、团体,每遇节日,青少年组织演出腰鼓,是最引观众赏目的,而陕北安塞腰鼓,则是独树一帜的佼佼者。
安塞地处边关要塞,古代为兵家必争之地。据传,守望者发现敌情后,即用腰鼓报惊。后来,它逐渐由报惊工具转化为娱乐形式。安塞腰鼓在明清以后的数百年来,特别是近几十年来,逐渐形成了一
 
套独有的表演风格,其动作豪迈矫健,鼓点遒劲有力,有气吞山河之势。其舞蹈动作有“十字步”、“平侧蹬”、“双腿蹬”、“三角阵”、“四方阵”、“野马分鬃”、“白虎甩尾”、“青龙摆尾
 
”、“凤凰展翅”等花样和程式。在年节、喜庆、集会时,腰鼓是最显眼的舞蹈。1951年在北京天安门前演出时,观众云集,齐声喝采;1952年在布达佩斯“世界青年和学生联欢比赛”中,曾获得特
 
别嘉奖;电影《黄土地》、大型电视系列片《黄河》均有录相;1986年获全国民间音乐舞蹈比赛大奖;1988年在全国农民运动会开幕式上又获好评。
 
 
陕西剪纸
 
窗花剪纸是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。早在汉代,民间农夫女子就使用金银箔和彩帛剪成一种“方胜花鸟”,贴在鬓角以作美丽的装饰风尚,后来逐步发展,到隋唐时代,在节日、庆
 
典用彩纸剪成各种花草、动植物、人物故事,贴在窗格上的称“窗花””,贴在门楣上的称“门签”、“门画”,婚嫁时床头、墙炕上的称“贴花”、“喜花”、“顶蓬花”等;宋代就有了系统的各
 
种剪纸讲究,使“喜花”、“礼花”、“门花”在婚嫁上应用到丧礼和日常生活中,特别是丧葬,有长筒形的各种“葬仪花”;明清时期,女子出嫁,十分讲求“上炕剪子”(即会剪各种窗花、衣样等
 
刀剪工艺活路),所谓“上炕剪子下炕镰”。发展到近现代,陕西各地农村,上至老年妇女,下至青少年女子,几乎家家都有剪贴窗花的习俗,多数人都会剪出个“花鸟虫鱼”来,许多家户,均保存有
 
“窗花底样”,逢年过节,前后窗格、墙头,都贴有各种人物、戏曲、山水、花鸟虫鱼、家禽、兽物等剪纸和窗花,尤其以剪纸最为普遍。每逢红(喜庆)白(丧葬)事、喜庆、节日,都要剪贴各种“花
 
格”、“花边”、单、双“喜”字、“吉祥图”、“太极图”等,把房间、堂屋布置得有条有理,美观鲜沽。这种习俗,代代相传,有增无减,日渐兴盛。在许多农户,窗花剪纸成为择婚的条件之一
 
,如某某姑娘“能描(绘)、能剪(窗花、衣服样式、款式)、能扎(绣工)”,就被农家竞相择婚,同时,这种剪纸工艺也成为人与人、户与户之问,求美、比美、争胜的风俗内容之一。这都充分反映了
 
陕西民间各族人民的共同心理。
 
陕西是民间艺术大省,窗花剪纸在全国享有很高的声誉,建国后,先后被国家文化部命名为“剪纸之乡”的有:安塞、洛川、富县、旬邑、定边、靖边6个县,还有宝鸡、凤翔、千阳、澄城、华县、合
 
阳、大荔、延长、黄陵、佳县、高陵等县,作品在国内外多次展出并获奖,有些剪纸艺术家被邀请出访法国、 美国、日本等几十个国家。
 
 
 
秦腔
 
秦腔是西北最大的古老剧种,又名“西安梆子”、“陕西梆子”。还在秦腔未形成戏曲剧种以前,“秦声”很早就在秦地民间酝酿而驰名。元末明初,秦声梆子、杂戏兴起;明初的“秦王府戏班”为
 
最早秦腔班,进京为皇帝演出,崇祯间周至县谭家寨张家大户,办起第一个民间秦腔班“华庆班”。
 
秦腔流行于陕、甘、青、新、晋、豫等省,以陕、甘、青、宁最为普及。康、雍、乾三朝,秦地有戏班36处,魏长生等名角进京演出,对京剧的形成有直接的影响。汉调即汉剧、楚剧,原流行中原各
 
省。
 
陕南各地,由于居民中多有川、湖一带客户,逐渐形成了陕南汉调二簧。其唱腔以西皮、二簧为主,有末、净、生、旦、丑、外、小、贴、夫、杂等十大行当。
 
秦腔剧目多为英雄传奇和悲喜故事以及神话故事,如《三滴血》、《火焰驹》、《游西湖》、《法门寺》以及《西安事变》、《千古一帝》等誉满全国。汉调二簧剧目,多为英雄传奇故事,许多保留
 
的传统节目,如《回荆州》、《辕门斩子》等,多为一些民间名艺人保留。建国后,一些新编现代折子戏,如《吹鼓手招亲》、《江姐》、《嫁妆镰刀》等也陆续搬上舞台,成为地方有名的剧种剧目
 
 
陕西木偶戏
 
陕西木偶戏又叫小戏,或名“傀儡”戏,流行于关中西部,是一 种独特古老、深受群众喜闻乐见的戏剧形式,诞生于距今3000余年的西周时期。
 
木偶过去头用木雕,大小若拳头,脸谱程式化,戴上胡子是须 生,卸下胡子是小生。近年经过改进,头用石膏翻模,纸壳脱胎,大 如拱学,轻巧结实。木偶头根据人物性格精心设计,并用拉线、拔
 
棍 等把眼、眉、口、舌、耳装成活动的,加上搭脚、带腿,把呆板无情的 木偶,变成了感情丰富的剧中人。
 
木偶的操纵手法大致可分为提线木偶、布袋木偶和杖头木偶。木偶戏的唱腔以秦腔为主,操纵人根据唱腔和道白,充分发挥木偶轻便灵活的特点,在有限的空间里,演出丰富多来的剧目。木偶由一人
 
或数人操纵省组者不登台,在幕后操纵和说唱。陕西省1960年成立了大偶剧团,乡村木偶戏班子有500多个。陕西木偶剧团成立后,在木偶的艺术造型、设计、制作工艺和表演技巧上,一方面 继承优
 
秀传统风格,吸收精华;一方面革旧创新,改进提高。
 
1985年6月,更名为陕西省民间艺术剧院的陕西木偶剧团带着《孙悟空三调芭蕉扇》等剧目,应邀参加柏林民间艺术节,访问了瑞士、荷兰和西德,以精彩的节目,高超的演技,轰动了欧洲,赢得了
 
极高的评价,为国家争得了荣誉。
 
古老的皮影戏
 
皮影戏又名“灯影子”,是我国民间一种古老而奇特的戏曲艺术,在关中地区很为流行。皮影戏演出简便,表演领域广阔,演技细腻,活跃于广大农村,深受农民的欢迎。
 
皮影的制作十分精细,影子的材料选料讲究,用上好的驴皮或牛皮在水中泡软后,经过泡制,使其光滑透明,然后精心雕刻,涂上艳丽的色彩。人物、动物等均刻成侧影,干透后刷上桐油。四肢、头
 
部可动,用细长很支掉牵制表演。演出时,用一块白纱布作屏幕(屏幕大小根据场地而定,基本像小电影的银幕),操作皮影者站在屏幕下,把皮影贴到屏幕上,灯光从背后打出,观众坐在相对灯光
 
方向观看。皮影戏以秦腔为主,演唱者和操纵者配合默契。表演技术 娴熟的,关中人称其为“把式”,一手拿两个甚至三个皮影,厮杀、对打,套路不乱,令人眼花绿乱。皮影戏的传统剧目有《游西
 
湖》、《哪咤闹海》、《古城会》、《会阵招亲》等。
 
陕西皮影戏起源于汉代以前。《海阳竹枝词》中有首描写皮影戏演出的诗:“张灯作戏调翻新,顾囊徘徊知逼真;环佩姗姗连步稳,帐前活见李夫人。”(汉武帝李夫人)这是皮影戏的初级阶段,而
 
鼎盛期为唐代,皮影造型优美,表演技术妇熟。以后的宋、元、明、清 均有皮影表演。清末民初,西安有两个班子,一个是渭北皮影社,一个是江东皮影社。1950年皮影老艺人谢德隆在政府的支持下
 
,在北大街重新成立了“德庆皮影社”。“文化大革命”期间,陕西皮影社受到了摧残。现在皮影戏又以新的姿态,走向广大农村,成为民间艺苑中的奇葩。
 
陕北秧歌舞
 
陕北秧歌舞,历史悠久,相传北宋时已有,原为阳歌,“言时较阳,春歌以乐。”《延安府志》记有“春闹社,俗名秧歌。”由此可知,秧歌源于社日祭祀土地爷的活动。形式多样,是一种民间广场集
 
体歌舞艺术,表演起来,多姿多彩,红火热闹。
 
陕北秧歌主要有“大秧歌”和“踢场子”两大类。大秧歌,是一种在广场上进行的集体性歌舞活动,规模宏大,气氛热烈,动作矫健豪迈,情绪欢快奔放,并伴有狮子、龙灯、竹马、旱船、跑驴等社
 
火节目。“踢场子”秧歌,参加人数为偶数,成双成队,男待彩扇,女舞彩绸,既刚健又柔美,既洒脱,又细腻,逢年过节,城乡都组织秧歌队, 拜年间好。村邻之间还扭起秧歌互相访拜,比歌赛舞
 
,热闹非凡。陕北秧歌表演形式,主要特点是“扭”,所以也叫‘扭秧歌”,即 在锣鼓乐器伴奏下以腰部为中心点。头和上体随双臂大幅度扭动,脚下以“十字步”作前进、后退、左腾、右跃的走动
 
。上下谐协,步调 整齐,彩绸飞舞,彩扇翻腾,同时还可以伴随着唱。
 
秧歌舞主要有三种角色,即伞头、文、武身子和丑角。现在的秧歌舞,经过改革后角色有所不同,服饰可为现代装,腰系红绸带。手中道具可以是镰刀、锤子,可用花伞。丑角也可不要,也可和霸王
 
鞭结合起来。
 
秧歌是载歌载舞的综合艺术。传统大秧歌是扭完后停着唱,群众叫“敲起来钮起来,不敲不扭唱起来”。扭大秧歌领头者叫伞头,一手持伞;另一个舞者身挎一串铃,手拿佛尘,称之为马排子,走在
 
伞头后面。锣鼓琐呐一响,伞头着带着秧歌队,在前开路,变化各种队形。最红火的要数邻村互访彩门子秧歌,秧歌队进门要过彩门,对方秧歌来迎接。这时如两军对阵,一问一答,答对了方才接回
 
村里。表演程序一般是伞头起唱,多为见景生情,即兴创作,锣鼓间奏,群 众合唱最后一句。
 
在陕北,每年春节来到,“锣鼓一响,喉咙发痒”,人们就开始筹办娱乐活动,有的地方也叫“热闹”或“闹红火”。早年多是男扮女妆。随着时代的发展,女的也参加。男女队身着彩服或带云角装
 
的秧歌服,男的用毛巾包头,女的手持彩肩、汉巾。在活动形式上,有大场秧歌、小场秧歌。其中包括一些道具舞,如“狮舞”、“龙灯”、“水船”等。拜年有排门子秧歌,彩门秧歌;正月十五有
 
酒曲秧歌、花灯秧歌。小场子秧又叫踢场子,分二人场、四人场,八人场。舞蹈动作丰富,豪迈粗扩,潇洒大方,充分体现了陕北人民淳朴局憨厚、开朗乐观的性格。




 
 

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